읽고 싶은 흐름을 먼저 고릅니다.

이미지와 영상을 빠르게 만드는 시대에, 브랜드 제작팀의 고민은 속도만이 아니라 권리 확인으로 옮겨가고 있어요.

자동차 브랜드의 전시가 제품 홍보를 넘어 큐레이터와 작가의 질문을 빌려 기술의 의미를 다시 묻고 있어요.

넷마블의 세븐나이츠 리버스 콜라보 카페를 계기로, 게임사가 팬을 만나는 무대가 업데이트 화면 밖으로 넓어지고 있어요.

기술 선언에 머물던 AI 윤리가 개발자와 정책 담당자가 실제로 배우는 온라인 교육 과정으로 옮겨갔습니다.

포레스터는 리테일 미디어가 구매 데이터의 힘을 증명했지만, 이제 광고주는 더 넓은 접점과 통합 측정을 요구한다고 봤습니다.

서울장수와 CU가 내놓은 샤인블랑스파클링은 전통주가 편의점 냉장고에서 어떤 모습으로 다시 팔리는지 보여줍니다.

운영자금이 마른 회생기업의 문제가 매장 문이 닫히는 장면으로 번졌고, MBK와 메리츠의 협상 교착은 소비자 일상까지 흔들고 있습니다.

서울시청 세미나와 매장 컨설팅 사례가 만나는 지점은 분명해요. 은행의 소상공인 지원이 돈을 빌려주는 일에서 운영 언어를 가르치는 일로 넓어지고 있습니다.

새 박물관을 알리는 방식은 전시 사진 공개가 아니었습니다. 워싱턴 D.C. 전체를 상상하게 만드는 전시장처럼 쓴 캠페인이에요.

Numerator 조사에서 AI 이용률보다 더 크게 보인 차이는 나이보다 목적이었습니다. 브랜드의 질문도 달라지고 있어요.

기업은행이 로꼬와 함께한 AIBK 광고로 AI 금융 비전을 꺼냈어요. 은행의 AI 경쟁이 서비스 뒤편에서 브랜드 언어로 올라온 장면입니다.

커넥티드 TV 광고가 커질수록 ‘어디에 노출됐는가’라는 기본 질문이 브랜드 예산의 핵심 변수로 떠오르고 있어요.

피프티가 AudienceAI Assistant를 공개했습니다. 광고를 내보내기 전에 타깃의 관심사와 가치관을 가늠하려는 시도예요.

AI 이미지와 가짜 정보가 흔해진 시기, 브랜드들은 더 멋진 말보다 있는 그대로의 태도를 보여주는 쪽으로 움직였어요.

화려한 병보다 사용 뒤 남는 쓰레기를 먼저 묻는 브랜드가 뷰티 업계의 익숙한 포장 문법을 흔들고 있어요.

LoyaltyLion 조사에서 소비자 4,000명의 응답은 브랜드 충성도가 할인율보다 반복되는 좋은 경험에서 만들어진다는 점을 다시 보여줘요.

PepsiCo의 Bubly가 Melted Ice Pop을 내놓으며 Y2K 감성과 어린 시절 아이스바 기억을 캠페인의 중심에 세웠습니다.

CTV와 소셜 비디오, FAST가 뒤섞인 시장에서 광고를 어디에 집행했는지보다 사람이 어떤 화면에서 봤는지가 더 중요해졌어요.