읽고 싶은 흐름을 먼저 고릅니다.

이미지와 영상을 빠르게 만드는 시대에, 브랜드 제작팀의 고민은 속도만이 아니라 권리 확인으로 옮겨가고 있어요.

넷마블의 세븐나이츠 리버스 콜라보 카페를 계기로, 게임사가 팬을 만나는 무대가 업데이트 화면 밖으로 넓어지고 있어요.

포레스터는 리테일 미디어가 구매 데이터의 힘을 증명했지만, 이제 광고주는 더 넓은 접점과 통합 측정을 요구한다고 봤습니다.

새 박물관을 알리는 방식은 전시 사진 공개가 아니었습니다. 워싱턴 D.C. 전체를 상상하게 만드는 전시장처럼 쓴 캠페인이에요.

커넥티드 TV 광고가 커질수록 ‘어디에 노출됐는가’라는 기본 질문이 브랜드 예산의 핵심 변수로 떠오르고 있어요.

피프티가 AudienceAI Assistant를 공개했습니다. 광고를 내보내기 전에 타깃의 관심사와 가치관을 가늠하려는 시도예요.

AI 이미지와 가짜 정보가 흔해진 시기, 브랜드들은 더 멋진 말보다 있는 그대로의 태도를 보여주는 쪽으로 움직였어요.

화려한 병보다 사용 뒤 남는 쓰레기를 먼저 묻는 브랜드가 뷰티 업계의 익숙한 포장 문법을 흔들고 있어요.

LoyaltyLion 조사에서 소비자 4,000명의 응답은 브랜드 충성도가 할인율보다 반복되는 좋은 경험에서 만들어진다는 점을 다시 보여줘요.

PepsiCo의 Bubly가 Melted Ice Pop을 내놓으며 Y2K 감성과 어린 시절 아이스바 기억을 캠페인의 중심에 세웠습니다.

CTV와 소셜 비디오, FAST가 뒤섞인 시장에서 광고를 어디에 집행했는지보다 사람이 어떤 화면에서 봤는지가 더 중요해졌어요.

tvScientific by Pinterest가 인증 측정 파트너 프로그램을 열며, TV 광고의 성과를 더 일관되게 설명하려 합니다.

할리스, 빙그레, 롯데웰푸드의 협업은 이제 로고를 빌리는 수준을 넘어 제품과 공간의 장면을 바꾸고 있어요.

식품업계 협업이 메뉴와 패키지를 넘어 팝업스토어, 포토존, 굿즈 경험으로 확장되고 있어요.